《哥斯拉-1.0》：无声世界的生存挑战

6/10。大卫用蜡笔在浴室帘子上写出提示语，宴会外妻子出轨的梦境闪现越发具体，两个线索场景都运用了抽象的黄色光线象征内心的狂躁和不安。捉迷藏看似是父亲安抚女儿的一种治愈游戏，实际暗示查理和大卫这对父亲双重人格的心理斗争，大卫作为心理医生习惯从他人身上找毛病，他偷装摄影机观察邻居夫妻的争吵，希望治愈他人的家庭问题来拯救自我的心灵，但当他打开书房看到未拆箱的书籍和空白的笔记：本我的快乐准则被隐藏在心中最安全的角落，自我以治愈女儿心病的谎言来压抑本我，最后谎言揭穿使大卫隐藏的阴暗面毫不留情地爆发，对于女儿的愧疚和占有欲让大卫极度警觉周围的人，连女儿的布娃娃都不放过，女儿拿鱼钩穿透昆虫身体的暴力因子正是不和谐的家庭氛围所导致的，结尾女儿的自画像出现了两个头，提示女儿受父亲的暴力影响可能也患上了双重人格。由如見證中國電影史上最大型的行為藝術表演？還是一次最大筆的重拍/致敬計劃？電影一定「好看」的，花那麼多人力物力資源，3D 畫面更像我們網路視頻的「遊戲性」體驗，況且，如果不搞得美輪美奐想必是有人從中飽私囊？又或者不以電影形式，而是走入當代藝術成為裝置會更好地敘事？人物是空洞，他們只不過要完成一場體驗，他們內心想法，行動根本不重要，真正是時間體驗，不要為這部電影帶上什麼夢境體驗(看看人家《哥斯拉-1.0》是怎樣做夢，也看看自己怎樣做夢，必定有趣得多)，因為除了時間外，電影就什麼都沒有，畢贛看來要化身大師的徒子徒孫，塔可夫斯基，王家衛，但我想到的是劉鎮偉，是那一位鏡花水月，似真非真、似假非假，戲擬，批貼式的劇情設置，但搞笑無里頭來人家要隱藏自己的情深，要怪就怪畢贛太嚴肅，不過，這傢伙是滿有文青式浪漫。影片为庆祝哥斯拉诞生70周年的纪念作品，也是东宝第30部哥斯拉大作。故事设定在二战后的日本，哥斯拉的出现仿佛要给已经变得一无所有（归0）的日本再添一击，将这个国家打到负值（负1.0）。