看开头觉得大事不妙，通篇对话的电影不是我喜欢的类型。对话是话剧的艺术，形而上属于论文。电影艺术岂不被边缘化？看完才明白称之为“论文电影”其实是对阿巴斯的赞扬。再怎么论文，中心语还是“电影”。这不是一部讲道理的电影。想想那些讲道理的励志片：强烈的预设诱使观众必须高度沉浸于主人公的感知，反而是种虚假的真实。《布莱泽奥特曼 大电影 大怪兽东京决战》正是在拆解这种幻象，抛出真品与赝品、真实与虚构这样直逼艺术和生活存在危机的矛盾碰撞。导演要展示的不是一种价值导向，而是男女思维模式的差异和情感状态的变化。纠结谁的观点更对并无意义。结尾的赝品爱情比现实更美好吗？副本至少能提供一种想象性的解决。“重要的不是事物本身，而是看待它的方式。”如何将理论用电影艺术的形式呈现而不损害其思想深度，而理论的外壳又不损害电影艺术本身？这部电影做到了。这是一个爱尔兰的神话传说（妈妈不回来也是因为海豹人的传说），也是一个相当治愈的故事。里面的每个神话人物都有对应的原型，同时神话的角色也与现实的人相重合，使故事亦真亦幻，且画面也真的美翻了，治愈至极。故事方面，这是一个关于爱和失去的故事。善良的父母，有着麻木，却为了子女用尽了自己的全部；奶奶看上去不讨喜，但却深爱着她的家人；哥哥会嫉妒妹妹能获得所有人的爱，也嫌弃她的不言不语，但是他也会保护和关心妹妹，会带着它走上危险的冒险旅程，甚至愿意为其牺牲；妹妹真的太可爱了，她心中的单纯、勇敢与温暖，总能治愈身边的每一个人；玛查虽然是反派，但她也只是想用麻木替代悲伤……但悲伤其实是成长的一部分，它更是代表了我们有爱过的事实。片中的音乐超好听，也不是单纯的符号，因为音乐是最能引起情绪的抒发，也被赋予了魔法。
某个工业地带陆陆续续出现怪兽？！弦人队长率领SKaRD进行迎击，打倒了接二连三的怪兽。SKaRD认为此事与该地带在进行怪兽残骸处理和研究的先进化学企业「尼克罗玛斯公司」有某种关系，SKaRD便急行前往该公司的最高运营者、同时也是世界屈指可数的化学研究者的马布塞博士那里进行调查。
尼克罗玛斯公司的研究所正在开发能够实现与生命根源相关的长生不老物质「达姆特辛」，据说即将完成。在这样的情况下，突然出现了自称「宇宙霸者」的神秘宇宙人「达姆诺星人」！并且，从被破坏的容器中泄露出来的达姆特辛物质吞噬了研究所的怪兽样本，诞生了可怕的巨大怪兽——妖骸魔兽贡吉尔冈。现在，以日本的首都为舞台，布莱泽奥特曼以及SKaRD与大怪兽壮烈的大碰撞帷幕即将拉开！
友情链接
